一、如何欣赏国画？
如何欣赏评鉴国画：
一、气韵生动
画中所画与该形象要在气度上有相似，也就是我们所说的传神、韵味相一致。这个要求至今仍然是绘画和造型艺术的最高目标。
二、骨法用笔
运用线条进行骨架造型的方法，人物形象的“骨像”所表现的身份气质。古时绘画认为以点作画易零散，以面作画易平板，而以线作画容易捕捉动态形象，线条也是中国画的灵魂。
三、应物象形
所描绘的形象要形似，应物就是刻画出形象外观，象形描绘对象的真实性。
四、随类赋彩
意为一类施一种颜色，对物像中的部位进行分类渲染，如：人物的手、脸可以同一色。
五、经营位置
也就是章法、构图，移花接木展现美感，移山倒海展现气势恢宏。如：吴冠中先生吸取前人经验融汇中西构图方式形成的“搬家写生法”，把分散的美景优选组合在画作中表现出来。
六、传模移写
就是临摹，通过临摹他人作品，练习作画基本功，学习作画技巧。
二、如何欣赏国画呢？
欣赏国画，尤其是大写意，要有中国古文学的底蕴，能够欣赏书法的线条、建筑的布局，具有浪漫的心境、博大的胸襟、浩荡的激情、淡泊的性情、开阔的眼界、感恩的情怀、捕捉美的敏感、抓住灵感的敏锐……
对于国画，你可能只能看到画面表象，却看不到背后的深远意境；你可能在意于线条的硬朗，却理解不了背后的笔者情绪；你可能瞧见画面的不合理性，却看不见背后的画者人生阅历……所以不能轻言你看懂了一幅绝美的好画，一勾一画会蕴涵着太多信息！
三、长卷国画怎么欣赏？
答：观看的方式有两种，一种是全景观看，另一种是案头展卷观看。
全景观看的好处是能够一目了然，呈现画面的整体，给人完整的视觉感受。前提是要有合适的展开画面的场地。
案头展卷观看，如果是名家的画作要带手套，一般是左手展右手卷，欣赏画作局部的美。
四、国画山水怎样欣赏？
在山水画鉴赏过程中，我们看画，眼界要高，看得越高自己的想法也就随着提高，也就带动自己手头功夫的提高，也就是平时讲的画画要能“眼高手低”，眼高就是看的想的高，只有眼高，才能带动手高，才能不断进步，如果是“眼低手高”，那就很难有所进步。我们主张的是眼和手更接近些，要使想法和技法合拍，只有如此才能画出好画。
就国画山水而言，我们看画首先是看画面的整体气势，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、题款用印、画外之意等。诗不直言，讲究含蓄，画也应这样，山水画不单是视觉美感的绘画语言，更是一种寄情抒怀、言志写意的心灵寄托，其精神层次更重于表达形式。画家是以心灵映射万象，代山川万物而立言，其精粹在于以形寓神、情自境生。因此，我们看画重要的是要学会既要看画本身，还要联想起来品画外之意，方能从中汲取精华!
五、葫芦国画写意作品欣赏？
此图空灵而洗炼，笔调精熟。葫芦的形、色、质都很传神；静中有动，一派园林情趣，跃然纸上。而秋色秋声，亦堪启人遐思。葫芦是一种可以象征着长寿的物品，人们经常将它放置在家中，目的就是兴旺家人的健康运势，赶走病灾，提升人们的寿命。所以很多老人特别喜欢在卧室里悬挂或摆放一个葫芦，而这种葫芦可以是天然形成的植物果实，也可以是其他材料打造成的葫芦艺术品。
六、如何欣赏和评价国画？
面对一幅具体的作品做出客观衷肯的评价不难，但就面对整个国画体系，范围太大了，得先明白中国画按绘画主体分为：花鸟、山水、人物、建筑、故事及事件组图或连环画作等，从表现手法分为：白描、工笔、兼工带写、小写意、大写意、泼墨等，色彩还分为。。。流派、地域、门派等还有诸多分支，历史背境，名家特点，时代风范貌也琳琅满目，等等，等等，烦着呢。。。具体问题才能做出切实的分析。。。总之爱者是真龙！！！哈哈哈？
七、怎样欣赏中国画？
有意思的问题！看上去好似简单问题，但实质是一个非常不简单的问题。这个问题上可以关系几千年的中国国画艺术，下可以关系到每个人的个人观点、偏爱；大可以关系到世界绘画艺术的发展，小可以关系每位绘画者是否有正确的绘画观点。提出问题的人学问较深，回答这种问题，就像给中国国家顶级教授、绘画艺术大家、历史专家、收藏大家、鉴赏大家等等出的考试题、研究课题一样，由这些国家顶级的大家们回答才比较好！因此回答这个问题风险很大，回答正确对个人而言没有任何收益，也不可能得到前面那些教授或专家们同样的待遇，回答的不好只会给自己带来麻烦，何况当今社会崇洋媚外、挟洋自重的人太多，估计没有人回答这个问题。但为了中国人，为了弘扬中华绘画艺术，为了世界绘画艺术，今天收到了这样的提问，作为普通的绘画者，也只能简单的回答一下。