一、怎么写生？
写生三个阶段包括：一、起稿开始；二、深入刻画；三、调整结束；三个阶段各有其侧重点，有各自需着重解决的问题，同时它们之间又是互相联系、相互渗透，不能截然分开的。
1.起稿开始（约一小时）：
在这一阶段主要解决画面的构图，物体的形体结构、比例及透视等问题。
先在纸上画出大体的构图意向，定出各物体大致的位置。在构图基本确定后，从分析与表现物体的形体结构着手，画出物体形体之间的比例关系及它们之间的空间透视关系。
2.深入刻画（约一个半小时）：
进入这一阶段，主要解决形体、明暗、空间、质感等问题。
先着手物体形体的塑造，并随机带出它们的明暗关系。从主体的关键部位开始，逐步深入细致地对物体的体积感、空间感、质感、明暗等进行充分的刻画与表现。
3.调整结束（约半小时）：
在这一阶段，画面已基本完成，此时应从整体出发对画面作-次总体的调整，以期取得完整的画面效果。
在不脱离客观对象的前提下，可以对画面作一些主观的调整，有意识地对主体进行一些强调，削弱一些琐碎的局部细节，使画面更加和谐统一、生动感人。
二、照片写生和真人写生有和不同？
可以啊，用照片画头像既可以节省模特，还可以避免因模特的原因而影响创作的持续性。 但是画照片的话就不能选择绘画角度调整素描光线了。且一定要是面幅大一些且清楚的照片。否则影响观察直接影响绘画作品。 如果有条件，还是建议画真人，因为大部分院校的单招考试都是画真人。
三、写生手法？
就是抓住事物的结构特征。在深入观察对象的基础上，对复杂的自然形象有所取舍，使之更集中，更概括。并准确地扑捉物象一刹那的变化，力求造型规整，形神肖似。对重要部分要做深入刻画。还要有文字记录，注明时间、地点、环境、名称、特征等等。绘画中的写生方法有：白描写生、勾勒填彩写生、水墨写生、速写、慢写、默写等几种
四、写生流程表？
进行写生的话，第一部是选取要绘制的实物选择最佳角度，其次设计好画面的位置，然后备好自己画画需要的画材，，其次构图时可以自己添加自己对画面的设计和理解，构好图时，之后就开始涂颜色，涂好颜色后处理整体的细节，处理完后收拾工具
五、幼儿写生概念？
写生的目的：能提高个人的绘画能力、观察能力、分析能力和造型能力等，写生的内容包括静物、风景、人物、动物等。写生的意义：一方面是由于现代艺术教育完全依靠写生，而获得造型基础的教学方法，另一方面为了改造传统的国画，避免因为画谱的临摹，而出现陈陈相因的弊端，史无前例地通过政府的号召，让绘画者走出了画室。
写生是绘画中的一种表现形式，是以真实的静物、人物、景物等为对象，用线条去表现其形体、结构和动态等。儿童线描写生是通过儿童自己通过周围事物的观察、感知和分解，用线条与单色块再现事物的美感，也是培养儿童观察力与组合能力的培养，从而让儿童养成对事物善于观察的好习惯。
在这么多年线描教学中得知，线描写生是一种适合儿童绘画教学的新形式。儿童在写生过程中观察物体外形特征、内部结构、大小比例、透视变化，观察物体的形象特征及环境变化等。随着写生难度的不断增加，儿童的观察理解的不断深入，不仅培养了儿童的观察能力，也培养了他们发现美、表现美的能力与写作能力。从而使儿童更加善于观察生活热爱生活。
根据多年的教学经验，凡是爱写生的儿童，儿童观察生活的敏感度和描绘生活的能力比一般儿童要强很多。他们不仅画得好，而且写的也好，语言表达能力也强、儿童的协作能力、概括能力、吃苦能力、适应能力等其他综合能力都会得到发展和很大提高。学习儿童线描对于以后画素描速写都有很大的帮助，造型能力明显优于其他儿童。因此我们提倡儿童多画线描写生。
六、写生簿拼音？
簿bù（ㄅㄨˋ）
1、本子，册籍：簿册。簿记。簿籍。簿录。
2、古代称公文、案卷：对簿公堂。
3、古代的仪仗侍从：簿伍。卤簿（古代帝王、后妃、王公大臣外出时的仪仗队。次序排列严格并明文著之于簿籍）。
4、笏。
其他字义
簿bó（ㄅㄛˊ）
1、古同“箔”，养蚕席。
七、画画写生文案？
绘画，不仅给人带来一种美的享受，而且每一幅画，都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维，还能提升我们的审美理念，使生活更丰富。
绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐；绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣；绘画，让我幸福快乐地度过每一天！
八、写生怎么赏析？
我一直认为，凡中国画有一定成就者，大抵经过了三个学习创作阶段：师古人、师造化、师我心。
桂晓华学画，是从临古开始的。他师从李国俊，李国俊是闻钧天的大弟子，深谙传统，尤以笔墨功夫见长。
李国俊是花鸟画名家，桂晓华却主攻山水，如何学？
长年累月地临习，桂晓华逐渐参出：花鸟、山水虽不同科，侧重各异，其精神追求却别无二致。概言之，其“内法”一也。“内法”之道，绝非简单地摹物之形，而是“以线写意”，尚“不似之似”的精神法则。
所以他习花鸟，淬砺笔墨，研山水，经营势韵。
笔墨动，花鸟成；势韵起，山水立。他苦心习悟，日日精进，渐成江城小写意山水画的生力军。
风格既成，有人就劝桂晓华，跳过小写意，直接研习大写意。桂晓华深知，大写意不是小写意简单地放大，而是小写意画到极致后不自觉地提炼与取舍。捷经，不可走，用心研究小写意山水，等待水到渠成。
于是，桂晓华开始频频写生。他相信，在写生中学习提炼与取舍，写意山水才不至空洞无物，才能最终实现大写意的凝练与概括。
这批写生作品，正是在这样的背景下诞生的。
远看这批作品，草木淡然，山川润泽，有清逸之境，此善用墨之故；近看，则屋舍俨然，枝桠纵横，成雅健之韵，此善用笔之故。
画之妙处，不在华滋，而在雅健，不在精细，而在清逸。盖华滋、精细，可以力为；雅健、清逸，则关乎神韵、骨格，不可强也。
虽是写生，桂晓华却不是搬山水入画，而是笔墨纵横，参于造化。
造化之妙，难以复制，其实也毋需复制，参之悟之，取之舍之，为我所用，便是大境。
不敢说桂晓华已得大境。至少，他在这条路上一直在努力奔跑。
外师造化，中得心源。从临古中得韵，从造化中求势。从心源中得大自在。
我想，那种自在，才是他最想找到境界。 文/偷闲居主人
九、写生课好吗？
挺好的，既可以欣赏美丽的风景，也可以加强自己的构图和绘画技能。户外学生的话就更好的培养学生的一个兴趣，一直待在室内的话会比较沉闷。是一个非常有效的学习方法。
十、上山写生文案？
山依偎着水，水映照着山，远处散落着三五成群的房舍，静静的和谐，淡淡的孤寂。两岸起伏的丘陵在阳光照映下，披上了绿色的外衣，特别是雨后更显得格外苍箤美丽!
北面是一望无际的科尔沁沙地草原，而原来这里是沙漠地带，通过当地人一代代治沙人的不停治理，已经是美丽的草原了！ 这是个伟大的了不起的工程，它阻挡了风沙进一步南移沈阳以及辽河北半部家园。