一、墨竹子作品？
墨竹作品上古众神系列：《仙魔劫》《琉璃碎》《焚情炽》
其中《仙魔劫》：《连玉》《无名》《白昼》
《琉璃碎》：《琉璃碎》《梦中仙》《苍龙怒》
《焚情炽》：《焚情炽》《情天裂》《炽烬寒》
二、国画花卉怎么养？
是用应养土及叶面肥和应养液定期浇水和不能全目爆晒
三、国画有哪些作品？
国画大师有齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、黄宾虹、李可染、潘天寿、溥儒、谢稚柳...当代国画大师：何家英、田黎明、刘大为、范曾、王明明、 王西京 、刘大为.......
著名作品有：《清明上河图》、《老人与小孩》、《洛神赋图》、《和平鸽》等
其中张大千的泼墨山水画最为著名》
四、国画竹叶组合口诀？
画竹叶，最为难。墨宜饱，勿滞粘。
近者浓，远则淡。
运指力，腕臂悬。
下笔快，莫迟缓。
起笔圆，收笔尖。用力处，叶中间。用中锋，叶浑厚。用侧锋，叶劲险。
忌柳长，忌桃短。
一叶仰，如弯月。
二叶仰，鱼尾般。
三叶仰，如飞雁。
相交错，成一片。
画偃叶，三笔个。
四笔分，五笔破。
疏不空，密不乱。
两片叶，勿并联。
三四叶，忌井川。
多种竹，四时观。
五、国画树叶组合口诀？
树叶组合口诀:
点叶笔锋略带偏，大小面积都方便。
花叶正侧反复多，反叶画后正叶添。
狭长叶儿一笔就，大叶可以数笔凑，
落笔稍重运笔拖，然后加柄再加尖。
反叶汁绿色略淡，正叶必须略加深，
重点地方再加墨，画面才能主次分。
叶儿得势靠勾筋，俯仰转折才逼真，
根疏尖密笔挺拔，正反深淡随着跟。
常绿叶儿质地硬，不能画成一般样，
颜色也比它叶深，笔间著力才见刚。
叶色表现有多样，根据需要细酌量，
汁绿墨青和赭墨，纯墨飞白更见长。
春时嫩绿尖微红，腊梅赭叶是严冬，
柳条刚发点鼠足，狭长撇出是暑中。
六、国画临摹作品怎么落款？
国画临摹作品的落款可以选两处地方，一处是原画落款相同的地方，也可以在画面不起眼的地方，落某时某某临某某某作字样，以画面协调为准则。
七、葫芦国画写意作品欣赏？
此图空灵而洗炼，笔调精熟。葫芦的形、色、质都很传神；静中有动，一派园林情趣，跃然纸上。而秋色秋声，亦堪启人遐思。葫芦是一种可以象征着长寿的物品，人们经常将它放置在家中，目的就是兴旺家人的健康运势，赶走病灾，提升人们的寿命。所以很多老人特别喜欢在卧室里悬挂或摆放一个葫芦，而这种葫芦可以是天然形成的植物果实，也可以是其他材料打造成的葫芦艺术品。
八、王明明国画作品？
原北京画院院长王明明先生的中国画，不管是山水，还是人物、花鸟，通透传统，他的作品强调的是恬淡自然的意趣与天趣，每回走过他的画旁，不由而然会被作品中流露出的书卷气抓住眼神，不由自主放慢脚步，静静地回过头来慢慢欣赏。
如果以传统的论画准则来看王明明的画，应属于'能品'加'逸品'。能而不匠，能而不俗；能而雅，能而逸。
九、国画梅花作品点评用语？
王成喜原名王成林,堂号香雪斋,1940年生于河南洧川县(今尉氏县)。1966年毕业于中央工艺美术学院。中央工艺美术学院毕业后又拜董寿平、许麟卢等当代名家为师,刻苦钻研我国传统的绘画技法并努力吸收西画的一些表现方法。
王成喜先生擅画写意花鸟,书法擅隶书、行书,尤擅画梅,王成喜的梅花图之所以受欢迎,是因为画家打破了世人对梅花的固定思维,梅花不再是以稀、瘦、少为美,不再孤芳自赏,不再以冷美人自居。
在王成喜的笔下,梅花属于新时代,它应当饱满丰腴,它应当艳丽多姿,它应当缤纷烂漫,它应当传达一种越挫越勇的奋斗精神,应当激励世界,激励中国。
十、国画荔枝作品的意义？
荔枝的谐音“利枝”，因此有福利满枝头之说，所以也是很吉祥的国画题材，近代大师齐白石老先生也是画荔枝的名家
荔枝树姿态非常优美，四季常绿，并且它的果实外表鲜红，让人垂涎欲滴，是一种富裕生活的象征。
此外，因为荔枝的“荔”字的谐音和形态，人们经常把裂开的荔枝作为“利势大开”的象征，而且荔枝还有“利子”、“吉利”、“多利”等人们向往的一些吉祥寓意，所以也是画家们多把荔枝入画的一个缘故。
大家最常见的荔枝图，可能就是荔枝和鸡的组合国画，其有“大吉大利”的吉祥寓意